Auralaria en el blog de Manuel García "Luz de los escombros"

Nos satisface reseñar aquí nuestra presencia en el blog Luz de los escombros, que sabiamente dirige su creador, Manuel García. Incansable escritor e inquieto intelectualmente patológico, nos ofrece una radiografía de lo que hacemos y de lo que somos. Nuestro agradecimiento desde estas líneas.

Auralaria en Luz de los escombros

Acto de entrega de los Premios Miguel Hernández: Vídeo de La guerra de invierno

Os ofrecemos el montaje audiovisual basado en el poemario La Guerra de Invierno, de Ariadna G. García con la voz de Luisa Pastor y edición de Álvaro Giménez. El montaje evoca el viaje personal de la autora a Finlandia y pondera el descubrimiento de un paisaje muy afín a la propia condición humana: la soledad del individuo y la búsqueda del otro. 

La guerra de invierno from Álvaro Giménez García on Vimeo.

Los Premios Miguel Hernández esta semana

Os recordamos que el próximo viernes a las 20.00 horas en el Aula Cajamediterráneo de Orihuela estáis invitados a la entrega de los Premios Literarios Miguel Hernández 2013. Os esperamos.

Las poetas premiadas en los Premios Miguel Hernández 2013

Ariadna G. García, premio internacional Miguel
Hernández con La guerra de invierno

Os presentamos una muestra de los poemarios premiados 

en la edición de este año de los Premios Miguel Hernández. 

En primer lugar, el Premio Internacional, que ha recaído 

en Ariadna G. García, con su obra La guerra de 

Invierno. Os invitamos a leer uno de los poemas que

integra la primera parte del libro.

III

Cementerio de Hietaniemi

Atravesamos un sendero helado

desde el que contemplamos a las víctimas

que se ha cobrado el viento, a los caídos

de la guerra diaria que libra contra el hombre:

faroles reventados sobre tumbas de nieve,

pedazos de cristal, flores volcadas.

Te subes a una loma y restituyes

la dignidad de un jarro, la moral derribada

de varios tulipanes bajo un nombre

escrito a martillazos en la piedra.

Bajamos hasta el mar y descansamos

en un pequeño banco bajo el sol.

Los patos trazan rutas en el agua,

están danzando inmunes al ataque del frío.

Los miro y me pregunto si mi cuerpo

esconde en una arteria la sustancia

que lo mantenga a salvo 

del transcurso del tiempo.

Olalla Castro,
premio nacional
Miguel Hernández con
La vida en los ramajes

Junto al Premio Internacional, os entregamos también un poema del Premio Nacional, La vida en los ramajes. Lleva por título "Mujer - fortaleza", y está incluido en la primera parte del poemario.

Mujer -fortaleza

"Llevaba una ciudad dentro

Y la perdió sin combate"

                          Rafael Alberti

Con mis puentes en alto,

con ojos - centinela

vigilando mis torres,

os he estado esperando.

Las pirañas bucean en mi foso:

hace días que no las alimento.

Dedico las horas

a limpiar las bayonetas,

a encerar armaduras y cañones.

No pienso perderme sin combate.

Y me duermo feliz contando balas,

absorta en el brillo de acero.

En ésta mi ciudad amurallada

os he estado esperando.

Mujer - fortaleza, carne - piedra,

aquí dentro ya no podréis sitiarme.

Auralaria en los Premios Miguel Hernández

Cartel anunciador, con la imagen  Los mil nombres de Miguel, obra que forma
parte de los Murales de San Isidro.

Por tercer año consecutivo, tenemos el placer de invitaros al acto de entrega de los Premios Literarios de la Fundación Cultural Miguel Hernández. Será el viernes 8 de noviembre a las 20.00 horas en el Aula Cajamediterráneo de Orihuela. En esta edición las premiadas han sido dos jóvenes poetas: el premio Internacional ha sido para Ariadna G. García, por su poemario La Guerra de invierno, que recibirá 12.000 € y será publicado por Hiperión. Por su parte, el premio Nacional ha correspondido a Olalla Castro, con su libro La vida en los ramajes, dotado con 3.000 € y la publicación en Devenir. Como en los años anteriores, Auralaria homenajerá a las premiadas con la escenificación de sus trabajos. Por un lado, Luisa Pastor, pondrá voz a los versos de La Guerra de invierno, a lo largo de un videopoema que recoge la esencia de este poemario. Por otro, como homenaje a Olalla Castro, recitará una adaptación del poema "Como Virginia Woolf", incluido en La vida en los ramajes. La poesía de Miguel Hernández también estará presente, ya que el acto se abrirá con la versión musical de Canción última, realizada por Luisa Pastor, con música de Francisco Jorge Mora. La interpretación correrá a cargo de Mariola Alcocer (cantante de The Hammers), Raquel Testón y Tomás Ángel. Os adjuntamos el folleto publicitario del acto y el cartel, realizado por Kike Payá, Kikelín. El acto será presentado por Ángeles Vidal Guevara. Desde Auralaria, dar las gracias a todos aquellos que han colaborado con todos nosotros, por su predisposición y ayuda para que este acto se pueda llevar a cabo, así como a la Fundación Cultural Miguel Hernández, por contar con nosotros para la organización del evento, y a la Concejalía de Cultura y al Aula Cajamediterráneo por su colaboración en distintos aspectos organizativos.

Folleto anunciador del acto

El cortometraje de Auralaria "La novia lunada" seleccionado en la sección oficial de la II Edición del Festival Nacional de Cortometrajes La mirada tabú, de Zaragoza.

Fotograma de La novia lunada

Tenemos el placer de comunicaros que nuestro cortometraje La novia lunada ha sido seleccionado como finalista en la II edición del Festival Nacional de Cortometrajes La mirada tabú, que de los días 16 al 20 de octubre se ha desarrollado en Zaragoza. El cortometraje fue proyectado en la sección oficial del Festival, junto con los otros 24 trabajos finalistas procedentes de toda España, seleccionados de entre los 155 cortometrajes presentados a concurso.

La novia lunada es una producción original de Luisa Pastor, con montaje de Álvaro Giménez, que evoca, a partir de la imaginería hernandiana, la figura de Josefina Manresa, viuda y musa del poeta, mujer con mala luna o sin luna plena. Elevada a la categoría de símbolo, Josefina encarna a la mujer española y precozmente enlutada que sufre los estragos no sólo de la guerra civil sino de la inhibición de sus propios deseos, propiciada a martillo por un modelo educativo en el que solo el hombre dispone de una sexualidad reconocida.

Esa sexualidad reprimida y conflictiva es parte sustancial de la poética de Miguel Hernández, y quisimos reflejarla a partir de la estética surrealista manifiestamente magistral de uno de sus contemporáneos, el cineasta Luis Buñuel, a quien rendimos asimismo homenaje en este trabajo.

En los siguientes enlaces podéis ver imágenes de la proyección del cortometraje y una reseña del Festival aparecida en El periódico de Aragón.

http://lamiradatabu.wordpress.com/2013/10/21/galeria-de-fotos/

http://www.elperiodicodearagon.com/noticias/escenarios/erotismo-censura-y-sexualidad-en-festival-mirada-tabu_890826.html

Auralaria en la presentación del poemario "Sin lugar seguro" de José Luis Zerón Huguet

El miércoles 16 de octubre os esperamos a todos en el Aula CAM de Orihuela para asistir a la presentación del último poemario del escritor oriolano José Luis Zerón Huguet, Sin lugar seguro (Editorial Germanía). Presentan el acto Manuel García, Alberto Chessa y Pepe Aledo, que ha realizado las ilustraciones del libro. El acto contará también con la declamación de Luisa Pastor, componente de Auralaria.

A las 20.00 horas en el Aula CAM.

Álvaro Giménez, ganador del XL Certamen literario de Cheste

Momento de la lectura del poema
 en el acto de entrega del premio.

Tengo el placer de comunicaros que he resultado ganador del premio único del XL Certamen Literario de Cheste con Usar en caso de emergencia, poema de cuatro tiempos en el que una voz femenina reflexiona sobre el devenir de una relación amorosa. Gracias, desde aquí, a todos aquellos que me han felicitado.

Antonio Gracia, poesía del humánida

“Escribir es la prueba definitiva de que vivir no basta, de que la vida es un fracaso: de don Dios o mío. El arte nace como consecuencia del instinto del hombre de corregir un error de don Dios: el de no haber sabido darnos la inmortalidad. Para repararse, don Dios destruye el tiempo, inventa la otra vida: el cielo y el infierno. Para conseguirlo, el hombre inventa el tiempo, crea la Vida de la Fama: el Arte”.

Estas palabras forman parte de una de  un discurso titulado “Poética para una poesía sin poetas”, trabajo con el que Antonio Gracia (Bigastro, Alicante, 1946) contribuyó al número 7 de la revista literaria Algaria 0, de la que fue codirector, y, como muy bien observa Ángel L. Prieto de Paula (estimadísimo profesor, erudito,  poeta y glosador) es un poema en sí mismo. El texto lleva un subtítulo, “50 astillas para l·ataúd” (obsesivaria)”, y es índice del tono y la temática que vamos a encontrar en muchas de sus composiciones: un existencialismo desgarrado, una urgencia de permanecer, un sentimiento unamuniano, y yendo más lejos,  luciferino,  acerca de Dios, a quien niega y requiere o necesita, al menos, tanto como lucifera. Afirmaciones rotundas, sonoras, vehementes, desasosiego saeteado por íntimas contradicciones encontramos en el poema con que el poeta alicantino ha tenido la gracia de colaborar en nuestro blog: “El íntimo alienígena”.  Incluimos, también, un audio con la lectura del poema por el mismo autor y un audio del poema “Mosha Bieda” (de La estatura del ansia), recitado por Luisa Pastor. La pieza musical que acompaña el recitado de Mosha Bieda es la versión instrumental de "Suzanne", mítica canción del poeta y músico canadiense Leonard Cohen.

  El Íntimo Alienígena

Yo no sé qué decirte. Nunca he creído en ti.

No es fácil aceptar un Creador Infalible

que otorga a sus criaturas la ténebre conciencia

de su mortalidad como un fiero castigo.

¿Quién crearía un mundo fieramente implacable

en el que toda vida conduce hacia la muerte?

Si esa es tu identidad, ¿qué esperabas de mí

sino cólera, y odio, y vergüenza de ser

hijo de los sadismos en ti confabulados?

Y si tu esencia es otra, ¿cómo amar un misterio

que engendra en quien intenta descifrarlo

dolor, duda muriente, laberinto inconcluso?

¿Quién me clavó la daga del sufrimiento estéril

entre el ser y no ser del liviano estilete

para que una respuesta finalmente encontrada

no exigiera una vez y otra vez más preguntas?

Ya que todo lo puedes, si eres quien dices ser,

siente y piensa tan solo como un hombre cualquiera:

y verás que no hay hombre al que no le repugne

tu omnipotencia ignota, tu ilógica materia.

Tal vez eres tan solo la invención de mis ansias

y, como hijo de un hombre, te he creado confuso,

invisible y eterno para que ni los ojos

ni la razón consigan darte límite y forma,

único modo de que lo imposible

se pueda concebir como probable

y llamar a ese sueño perfección.

Soy frágil: necesito creer en la existencia

de un ser que garantice que mi dolor, un día,

cesará para siempre y será compensado

con el hallazgo de una explicación

a tanto sinsentido inexpugnable

a los combates de la inteligencia.

Eso te pido, Artífice

del caos y del orden,

del sosiego y de los desasosiegos:

un solo instante de clarividencia

que me permita perdonar

tu enigma y tu estrategia contumaces.

Tú dices ser mi origen y destino, mi padre

y mi útero futuro: rememoro mi infancia

y me veo en la gruta huyendo de los hielos,

dibujando bisontes y exorcismos,

caminando senderos en busca de un gigante

que me ayude contras las hecatombes

de la naturaleza: tal vez así forjé

tu sustancia: con sueños y temores.

Y si es así, no existes y soy yo

quien te ha dado la fuerza que no tienes ni tengo:

soy mi propio enemigo y redentor,

mi víctima y verdugo, mi eternidad mortal.

¿Qué puedo hacer sino seguir creyendo

que existes en algún lugar remoto

                                                        inal-

canzable por mi mente, y que tú, desde allí,

posees el poder de darme paz?

¿O aceptaré que eres la cósmica existencia?

Ya ves: he terminado por rendirme

igual que un siervo a su señor feudad.

Y me pregunto: ¿qué,

qué haces con tanto ejército de hombres humillados,

tanto cadáver yerto perfumando

con su fétida nada tu trono soberbioso?

Si tú fueras un hombre y yo tu sueño

acaso no querría que despertases nunca

para no avergonzarme de mí mismo en ti.

Pero esto, Milord, solo

son las devastaciones de mis sueños.

Emily Dickinson, daguerrotipo de una isla

“Soy pequeña como el gorrión, tengo el pelo hirsuto como el caparazón de la castaña y los ojos como el jerez que el huésped deja en la copa”.

El mejor retrato que se conserva de Emily Dickinson es este que ella misma trazó con su puño y letra, su propia acuarela en colores castaños, tostados, su semblanza enladrillada con el delicado recuerdo de su persona. ¿Quién sino ella, habitante única de sus dominios, única conocedora de su corazón, de sus anonimatos?

“Soy nadie. ¿Y tú quién eres?

Es un cuadro inacabado, una paleta desnuda, una mano leve, silenciosa. Cuando lo contemplamos, admiramos la verdad  sesgada de los grandes misterios, el escondido sendero que invita a los pasos pequeños, seguros de encontrar al final, después de todo, un cierto sentido a la callada corriente que busca el pie.  

En la orografía de su mansión, hay estanques, bajas colinas y accidentes de temores, agazapados como lagartos, revoltosos como mariposas. Y un supuesto, una conjetura que golpea la sensibilidad y deja sobre su tumba  orquídeas y magnolias.

“Tengo un terror (…) que no podría decírselo a nadie – y por eso canto, como hace el Niño al pie del Cementerio – porque tengo miedo”.

Adonde vaya su mirada, la acompaña, como Carlo, su perro fiel, el desasosiego, el encanto de lo fantasmal.

Seguramente, Amherst debió de parecerle siempre irreal, algo que deliberadamente ignora por estar a la vista, o le da la espalda, como a esos hombres, a esas mujeres que con ligereza airean “cosas santas en voz alta”.

En la distante naturaleza, en los huertos ficticios,  encuentra ella el amigo con quien jugar. No hay fraude en el bosque que frecuenta, allí el tiempo no muerde como una serpiente, mansamente te conduce, te interna, te pierde, allí las hojas solo susurran el encantador sonido de la huida.

De la fronda celeste, la mano de un niño nos alcanza la flor que un día ella cogió para él.  Y su aroma es el de las islas…

Luisa Pastor

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Mi Corazón, vacíalo de Ti –

su sola Arteria –

Comienza, y deja allí tan sólo –

la Fecha de Extinción –

Innumerables Ondas tiene el Mar –

forman – un Báltico –

 Retírate a Ti mismo, por jugar,

y no quedará nada

de mí – para guardarme –

“Yo” significa “Tú” –

Cancela la Raíz – y no habrá Árbol –

Cancélate de Mí – y no habrá – Yo –

Los Cielos quedarán desnudos –

y vaciada la bolsa de la Eternidad –

Luisa Pastor 2º premio en el XXVIII Certamen de poesía Gabriel y Galán y publicación de la Antología del XXVI premio de poesía "Voces nuevas"

Luisa Pastor

La escritora oriolana Luisa Pastor ha sido galardonada con el 2º Premio, dotado con 450 euros, en el XXVIII  Certamen de Poesía “Gabriel y Galán”, que organiza anualmente el Patronato Casa-Museo del poeta José Mª Gabriel y Galán, ubicado en la localidad cacereña Guijo de Granadilla. La directora de Auralaria obtiene este reconocimiento por su poema “La habitación de Emily”. Entre los miembros del jurado del Certamen figuran Fernando Flores del Manzano, Doctor en Filosofía y Letras por la Universidad Complutense de Madrid y miembro de la Real Academia de Extremadura; el poeta salmantino José Manuel Regalado, el articulista y escritor extremeño Álvaro Valverde y Juan José Barrios, secretario del Patronato.

Portada de la antología
 "Voces nuevas"

Luisa Pastor también fue premiada en marzo de este año por la editorial madrileña Torremozas en el XXVI Certamen de poesía Voces nuevas, junto con nueve autoras más de distintos puntos de nuestra geografía. Cuatro poemas de su autoría son parte integrante de una antología que ya se encuentra a la venta en la web de la editorial.

"Estrafalario", de León Felipe, por Luisa Pastor

En este montaje Luisa Pastor interpreta una selección de versos de "Un poeta-payaso angelical y estrafalario", Libro III que integra el último poemario de León Felipe, Oh, este roto y viejo violín.

Su palabra, junto con la exquisita pieza musical de Ludovico Einaudi, "Lontano", a la que también Auralaria ha querido rendirle homenaje, plantea una cuestión inquietante: ¿Desde dónde escriben los poetas, los estrafalarios expatriados?

Pocos como él tuvieron una idea tan aproximada de lo que es el éxodo, nadie mejor que él para trazar el retrato del hombre fugitivo, sin hogar, sin tierra, a solas con un viejo instrumento, tan viejo o más que él, tanto o más roto que él... No es una bella melodía exactamente, es un canto que se siente rotundo de humanidad. Hay que oírlo, hay que oír las cosas que dice...

¿Quién soy yo? por León Felipe

               He aquí una buena pregunta para hacérsela el hombre por la tarde, cuando ya está cansado y se sienta a esperar en el umbral de la noche.
               Si se abriese ahora, de improviso, la puerta y alguien se adelantase a preguntarme quién soy yo, no sabría decir cómo me llamo.
               En la mañana nos bautizan, al mediodía el sol ha borrado nuestro nombre y en la tarde quisiéramos bautizamos nosotros.
               Salimos de aventura en la madrugada por el mundo, con un nombre que nos prenden en la solapa, como una concha en la esclavina y creemos que por este nombre van a llamarnos los Pájaros. ¡No nos llama nadie! Y cuando ya estamos rendidos de caminar y el día va a quebrarse, gritamos enloquecidos y angustiados, para no perdernos en la sombra: ¿Quién soy yo?
               ¡Y nadie nos responde!
              Entonces miramos hacia atrás para ver lo que dicen nuestros pasos.
Creemos que algo deben de haber dejado escrito en la arena nuestros pies vagabundos. Y comenzamos a descifrar y a organizar las huellas que aún no ha borrado el viento.
              Es la hora en que el caminante quiere escribir sus memorias. Cuando dice:

"Les contaré mi vida a los hombres para que ellos me digan quien soy".
              Si es un poeta, querrá contársela también a los pájaros y a los árboles. Y un día buscará un cordoncito o un mecate para ceñir y ligar bien su «antología». Entonces dirá:

 "Reuniré en un manojo apretado mis mejores poemas porque tal vez así, todos juntos, sepan decir mejor lo que quieren, a dónde se dirigen... y acaso al final apunten vagamente mi nombre verdadero".
Si el poeta es un poco arquitecto y algo más orgulloso, tal vez se atreva a contarle su vida a las piedras también. Y dirá:

 "Construiré mi morada - mi templo y mí sepulcro - con las piedras más firmes que he tallado".
             Yo no sé si soy un poco arquitecto, pero soy tan orgulloso como el hombre que quiere hacer eterna su casa y su palabra; como el hombre que, enloquecido y angustiado, se afana en bautizarse a sí mismo con un nombre por el que puedan llamarle

los pájaros,

los árboles,

las piedras...

con un nombre que no derribe el Viento.

Trailer del libro de Dámaris Navarro "Rútindel", por Auralaria

Auralaria ofrece el trailer del libro de Dámaris Navarro "Rútindel. Aventura en el país del ratoncito Pérez." (Edebé, 2010) , a partir de las ilustraciones y la música originales de Francisco J. Mora, obra dirigida al público infantil.

 En el vídeo de presentación se ha querido resaltar la principal cualidad de esta historia: su alabanza de la imaginación, del ingenio, depositada especialmente en las manos y los sueños de los niños. Santi, el protagonista, se convierte azarosamente en el extranjero de un país nunca antes descrito: "Rútindel, el país de los ratones herederos de Pérez".  Quizás,sin saberlo, en sus propios genes está marcada su predisposición a esa aventura, su debilidad por la fantasía. Se podría pensar que el viaje empieza por error, pero seguramente hasta esa simple torpeza estaba escrita de antemano...  

Poema de José Luis Zerón dedicado a Auralaria

Os ofrecemos cuatro poemas inéditos de José Luis Zerón publicados en la revista digital Un día es un día. Ágora de arte gramático. Entre ellos queremos destacar La mañana consiente que mis ojos la exploren, poema que nos dedica expresamente. Agradecer a José Luis este gesto y darle, desde estas líneas, la enhorabuena por la publicación en este espacio. (Pinchando sobre el nombre de la revista accederéis a los poemas).

Luisa Pastor premiada en la XXVI edición del Premio de Poesía "Voces nuevas"

Tenemos el placer de comunicaros que Luisa Pastor ha sido una de las diez autoras seleccionadas en la XXVI edición del Premio Nacional de Poesía "Voces nuevas" para conformar una antología poética que la colección Torremozas publica anualmente y que verá la luz en los próximos meses. (Pinchando sobre el nombre de la editorial podéis acceder al fallo del premio ).

Luisa Pastor

Rebeldía en la penumbra, de Ana Muela Sopeña

 Tenemos el gusto de presentaros el poema Rebeldía en la penumbra que la poetisa Ana Muela Sopeña ha dedicado en su blog Laberinto de Lluvia a Luisa Pastor. Desde aquí un abrazo para Ana y el agradecimiento por su consideración y aliento.

Rebeldía en la penumbra

A Luisa Pastor

Las palabras diluyen
los silencios dormidos que nos matan
en las rutinas subterráneas.

Tu voz es rebeldía en la penumbra
y gritas lo salvaje
en la edad de la herida
y en el renacimiento de la luz
que brota de la sangre y de la sombra.


Ana Muela Sopeña

Luisa Pastor, en el Teatro Cortés de Almoradí.

Imágenes del Aula de Poesía

Por fin tuvimos el placer de inaugurar el Aula de Poesía Miguel Hernández. Este es un proyecto que Auralaria tenía en mente desde hace varios años y que tenía muchísimas ganas de convertir en una realidad. Gracias a todos aquellos que han hecho posible que se iniciase, especialmente a la Fundación Cultural Miguel Hernández, y a todos aquellos que el pasado jueves nos acompañaron en el I Encuentro. Para todos  algunas imágenes del evento, cortesía de Alberto Aragón, Pilar Maciá, Mariano Pedrera y Juan Soler, a los que agradecemos su colaboración en la cesión de estas fotos. Os emplazamos también al blog de Empireuma, para que leáis la reseña del acto de José Mª Piñeiro y veáis algunas imágenes más del acto. (http://empireuma.blogspot.com.es/2013/03/poetiformemente.html)

En primer lugar, dos imágenes de "En la ciudad sin sueño", escenificación creada por Luisa Pastor, a partir de la imaginería de Blade runner y los versos de José Luis Zerón:

Luisa Pastor en un momento de "En la ciudad sin sueño"

Roberto Lorente, Samuel Escribano, Daniel Nieves
y Claudia Jofré

Otro de los momentos de "En la ciudad sin sueño"

Abajo imagen de la charla - coloquio, con Álvaro Giménez, José Luis Zerón y Manuel García:

Mañana el Aula de Poesía

Ya queda únicamente un día para que se inicie el Aula de Poesía Miguel Hernández. Desde Auralaria transmitiros nuestra ilusión por este proyecto y porque se consolide en la vida cultural de Orihuela. Agradecer a todos los que os habéis implicado en él vuestra colaboración, desde la Fundación Cultural Miguel Hernández, hasta Joaquín Moreno y Juan Riquelme, del Aula de Cultura de la CAM, a los actores Claudia Jofré, Daniel Nieves, Samuel Escribano y Roberto Lorente y músicos del número (Jerôme Lorente y Laura Hernández) "En la ciudad sin sueño", a José Luis Zerón, Pepe Aledo y Manuel García y a Ángeles Vidal, ejemplo de amistad y amabilidad, y a todos aquellos que en un momento u otro nos habéis alentado en este proyecto.

En la ciudad sin sueño, artículo de Luisa Pastor sobre el Aula de Poesía Miguel Hernández

AURALARIA

 PRESENTA:

“EN LA CIUDAD SIN SUEÑO”

“Somos el ojo que este planeta eleva al cielo”. Así arranca uno de los poemas de José Luis Zerón que han alimentado la imaginería del montaje “En la ciudad sin sueño”, que abrirá el I Encuentro del Aula de Poesía Miguel Hernández. La escenificación pretende hacer énfasis en la poética de Zerón más marcadamente oracular, profética: el poeta advierte, porque es capaz de ver, la decadencia de un mundo urdido por la prisa y la deshumanización, un mundo que no escucha, que no se interroga o que, harto de preguntarse y no hallar respuestas, se ha entregado a un materialismo cínico salvaje, un mundo indolente, incapaz de conmoverse por nada ni por nadie, un mundo en lenta y progresiva descomposición.

La propuesta escénica otorga a la obra de Zerón una base dialógica y acentúa ese tono indagatorio y sentencioso de su poesía  incorporando recursos de la dramaturgia clásica, como el coro, que advierte, refuta, pone en duda la voz de un solista, alter ego del autor. Sus anuncios, esperanzas, consejos, son rebatidos por ese conjunto coral, indicador del sentir colectivo: un debate con final abierto…

En una atmósfera de incertidumbre, donde se impone la necesidad de huir, acompaña a los actores la sugerencia de la imagen, algo apocalíptica, y la intriga de la  música, creación personal  inspirada en la banda sonora que Vángelis compuso para el film Blade Runner (1982),  de Ridley Scott, una película de carácter futurista que también ha sido fuente de inspiración para la escenografía y el sentido del montaje y que comparte con el guión de En la ciudad sin sueño, un mensaje clave para la humanidad, una alarma que suena y pide la salvación, aunque solo para unos pocos:

“Hay que andar,

                                  hay que escapar,

                                                                hay que regresar”.

Luisa Pastor

 Directora de Auralaria Poesía Escénica y Audiovisual

En la ciudad sin sueño es el título del  montaje escénico creado, interpretado y dirigido por Luisa Pastor, inspirándose en la obra de José Luis Zerón, cuyo estreno tendrá lugar el jueves 28 de febrero a las 20.15 en el Aula de la CAM,  con motivo de la apertura del Aula de Poesía Miguel Hernández, proyecto ideado por Auralaria con el apoyo de la Fundación Cultural Miguel Hernández de Orihuela.

Vídeo promocional sobre el Aula de Poesía Miguel Hernández

Os presentamos el Aula de Poesía en imágenes. Os esperamos el jueves 28 de febrero en el Aula de Cultura Cajamediterráneo a las 20.15 horas.

Cartel y díptico del I Encuentro del Aula de Poesía

A pocos días para que se inaugure el I Encuentro del Aula de Poesía, os entregamos el Cartel y el díptico del mismo. Os esperamos a todos el jueves 28 de febrero a las 20.15 horas en el Aula de Cultura de Cajamediterráneo de Orihuela.

Vídeo de la rueda de prensa de presentación del Aula de Poesía

Os ofrecemos el vídeo que recoge el acto de presentación de nuestro nuevo y más inminente proyecto: el "Aula de Poesía Miguel Hernández". En él Aitor Larrabide, Luisa Pastor y José Luis Zerón explican las claves de este evento. Os recordamos que se celebra el jueves 28 de febrero a las 20.15 horas en el Aula de Cultura de Cajamediterráneo. Os esperamos.

El 28 de febrero arranca el Aula de Poesía "Miguel Hernández"

Logo del Aula, diseñado por Pepe Aledo

Momento de la presentación del Aula. De izquierda a derecha,
Aitor Larrabide, José Luis Zerón, Luisa Pastor y Álvaro Giménez

Tras mucho tiempo de espera y trabajo, por fin ayer presentamos en la Fundación Cultural Miguel Hernández de Orihuela uno de nuestros proyectos más ambiciosos y deseados: el "Aula de Poesía Miguel Hernández". El aula nace con la pretensión de convertirse en plataforma y lanzadera de todo creador, ya sea músico, pintor, intérprete... que quiera exponer su arte en connivencia con la poesía. El I encuentro es buen ejemplo de ello. El poeta que lo protagonizará será José Luis Zerón, pero habrá participación de creadores de distintas disciplinas: jóvenes actores como Claudia Jofré, Daniel Nieves, Roberto Lorente o Samuel Escribano y jóvenes músicos, como Jerôme Lorente o Laura Hernández, que intervienen en la dramatización que lleva por título "En la ciudad sin sueño" junto a Luisa Pastor; escritores como Manuel García Pérez, quien junto a Álvaro Giménez charlará con José Luis Zerón de su obra; o pintores, como Pepe Aledo, cuyas imágenes urden el videopoema "La muralla", basado en el poema homónimo de José Luis Zerón, junto a la voz de Luisa Pastor. En definitiva, y tal como lo calificó Zerón en la rueda de prensa de presentación que tuvo lugar ayer "una visión total de la cultura". Desde Auralaria solo nos queda agradecer su ayuda a todos aquellos que están colaborando con nosotros, especialmente a la Fundación Cultural Miguel Hernández, en la persona de su director Aitor Larrabide y de su antecesor, Juan José Sánchez, a Ángeles Vidal Guevara, presentadora del I Encuentro, y al Aula de Cultura de Cajamediterráneo, en las personas de Juan Riquelme y Joaquín Moreno y convocaros a todos los que os guste la poesía y el arte en general, el día 28 de febrero a las 20.15 horas en el Aula de cultura de CAM.

Auralaria en la "I muestra Audiovisual de autores/as de la Vega Baja"

Los próximos 7 y 8 de marzo, el Aula de Cultura de Cajamediterráneo acogerá la "I muestra Audiovisual de autores/as de la Vega Baja", bajo el título de Cinema Paniso. En ella, Auralaria poesía escénica y audiovisual exhibirá uno de sus montajes audiovisuales. Para más información podéis hacer click en los siguientes enlaces.

http://www.facebook.com/photo.php?fbid=425266887552967&set=a.418017801611209.95538.418009048278751&type=1&theater

o en http://www.manuelferri.com/

Aquí os dejamos un par de imágenes alusivas a este evento:

Luz de los escombros visto por Auralaria

Os presentamos la creación audiovisual que acompañó la presentación del libro Luz de los escombros, de Manuel García en la noche de ayer. En ella, Luisa Pastor da voz a un poema de creación propia que condensa la esencia de las obsesiones literarias de Manuel García: lo apocalíptico, la autodestrucción, lo onírico en convivencia con lo real... todo ello arropado por la música de Ehren Starks, materializada en dos piezas sublimes: One big hope y Amnesia. Las imágenes corren a cargo de Jesús G. Pastor, Suzzie Rerjone, Mirta Eberhardt, Txema Rodríguez y Zoé López. El montaje es de Álvaro Giménez.

Auralaria participa en la presentación del poemario Luz de los escombros de Manuel García

Auralaria participa hoy, a las 20.30 horas, en la presentación del poemario Luz de los escombros, del escritor oriolano Manuel García. El acto que se celebrará en el Aula de Cultura de Caja Mediterráneo, será presentado por el poeta José Luis Zerón. Auralaria colaborará con la realización de un videomontaje inspirado en el poemario, cuya dirección corre a cargo de Luisa Pastor. En él se recogen los principales aspectos del mundo literario de Manuel García.